坏猴子不只有72变更是要搅动未来北流
2022-06-30 12:43:58 捜狐娱乐网
坏猴子：不只有72变，更是要搅动未来
坏猴子：不只有72变，更是要搅动未来 2018-04-11 ? 中国电影正在发生着剧烈变化。 这不是肤浅地说电影票房的问题，而是票房和市场背后的创作，有越来越多的新人导演，正越来越强势地进军影市。与第六代导演不同，这些新人导演不再叛逆和冲撞，当然也不再屈居于地下做抗争。他们要做的，是努力在观众口味越发刁钻和多元的当下，用更类型、更个性却也更遵从游戏规则的作品，在市场里占有一席之地。 这就是一些媒体和电影学者，开始频繁提及的中国新独立电影运动。而在这场电影运动里，最具系统和前瞻性的，当属宁浩及其坏猴子影业旗下的72变电影计划——2016年提出这个计划之初，宁浩导演希望的是能聚集一批像他一样的坏猴子们，这些新人导演能够独立思考、有自己的审美品位和原则，不但关注当下社会的问题，更能用自己的语言和思维，把它们饶有趣味地包裹在电影里。 两年过去了，这个计划开始崭露头角：先是路阳导演的《绣春刀2》在2017年上映，延续了前作的高口碑和好票房；然后是文牧野的《中国药神》、曾赠的《云水》和牛涵的《甜美生活》也都有可能在今年上映；此外还有年内筹备开机的作品，比如温仕培的《热带往事》、申奥的《受益人》等——以这个成绩看，相比于同为中国新独立电影运动旗手的FIRST影展，72变电影计划从被提上日程到显现功力，显然更具生命力。 为什么？或者更尖锐一点：凭什么？ 给导演更多的空间和可能去表达 柏林当地时间2018年2月19日，由宁浩监制，坏猴子72变电影计划签约导演温仕培执导的电影项目《热带往事》，斩获了第68届柏林电影节天才项目市场单元VFF Talent Highlight Award现金大奖——这也是此单元成立15年以来，首个获此殊荣的华语电影项目。 这当然不是72变电影计划的第一份捷报。 2017年上映的《绣春刀2》，延续了前作的好口碑和高票房，跳出了续集易惨败的电影怪圈；曾赠自编自导的《云水》，入围2018年第47届鹿特丹国际电影节bright future单元；牛涵导演的《下楼梯的女人》，入围了台湾金马影展创投环节……谈及这些今年就要上映或开机的项目，72变电影计划负责人虎靖璇的眼睛里闪着光。 她对记者说，除去今年要上映的文牧野的《中国药神》、曾赠的《云水》和牛涵的《甜美生活》，坏猴子影业今年要开机的电影就有七部，光是72变电影计划就有四部，分别是申奥导演的《受益人》、温仕培导演的《热带往事》、刘晓世导演的《时间之外》，和路阳导演下半年就会开机的《刺杀小说家》。除此之外，按照虎靖璇的说法，坏猴子牵手库斯图里卡的《熊猫》今年也会在开机，还有宁浩做监制、秦海璐做导演的处女作《一意孤行》。 其实从这些作品的构成上来看，虎靖璇说：‘坏猴子’的作品还是很多维度的：第一、我们不只有宁浩导演，我们还会联手库斯图里卡这样的大师，以及更多的人，一起做项目；第二、从剧本、监制到成品的各个环节层层把关，目的就是为了能确保项目万无一失；另外，我们也会做一些看好的IP开发，只不过不通于其它网大和网剧，我们会抓紧作品的内涵，同时给导演更多的空间和可能去表达。 给导演更多的空间和可能去表达是虎靖璇面对记者时，强调较多的一句话。这可能是为了回应外界关于‘坏猴子’把新导演签死了的谣言，更有可能是72变电影计划的创作理念。 在坏猴子签约的这些导演里，他们或许有着天马行空的电影幻想天赋，或者有的自带丰富细腻的情绪触觉，或者有些人对世界和电影的关系，保持一种读到的美学见解（比如已经让大家见识到鲜明风格的路阳及其《绣春刀》系列）——在负责人虎靖璇看来，与这些新导演合作的秘诀，就是一定要给他们足够的自由和尊重，让他们对自己的才华充满骄傲与自信。 这是一群自豪、谦逊又清醒的人 在记者采访过的电影制片人里，虎靖璇跟其他制片人相同又不同——相同的是：他们都对自己手里的项目相当笃定，交谈之中，除了言辞，眼神也能让你相信这笃定的份量；不同的是：虎靖璇不像其他制片人那样，对附加在电影之上的名利有极强的的紧迫感。 或许从最开始，这个计划就被先天地注入了自信和自得。 在这个自信里，他们笃信的是作品的力量，而不是电影之外的宣传和利润；在这份自得里，他们坚信并践行着品质为王的原则。这种情绪是很能互相感染的，以至于跟这个项目内的朋友接触时，你能由衷感受到他们身上，由自信和谦逊交融而出的亲和力。 面对票房一路高涨的市场，他们很清醒地知道坏猴子和72变电影计划要的是什么。比如在许多公司都疯抢IP和流量明星的当下，坏猴子想到和在做的，居然是招揽导演——当别人都已经赚得钵满盆溢，他们却用3年左右的时间磨砺导演和剧本。 这当然不是疯了，更不是宁浩对市场没有判断力。恰恰相反，这正是坏猴子尊重电影、尊重观众的举措，毕竟，再大的IP，最后都要被拍成电影，接受观众的检验，虎靖璇说。 我们常说‘100个导演有100个哈姆雷特’——这句话是说，导演在看待作品以及时代的变迁的不同，会给作品带来的不同性。所以IP的价值只是在文学上。但在电影上，它完全是另一个维度的创作，真正具备这个维度创作（能力）的人是欠缺的，不只是缺编剧，更是缺导演……在我们看来，一个作品的内核是导演。 在坏猴子和72变电影计划里，新导演永远处于决定地位！ 这是从宁浩开始就贯彻下来的共识。对坏猴子而言，它从成立伊始就带有强烈的导演基因，他们太明白一个导演对电影而言意味着什么。 所以在72变电影计划里，即便是身为发起人和项目监制的宁浩，也不会强硬干涉导演的创作——对制片人来说更是如此。用《热带往事》的制片人王婧的话说就是：我们做制片的，不是说要去执行项目里哪一个具体的工作，我们要做的是跟导演一起找对的题材、合适的人，保证大家能一起完成项目。 其实这个问题历来都有，说到这个问题时，坐在旁边的虎靖璇补充道：剧组也会有所谓‘民主’和‘集中’——‘民主’是允许导演展开想象，大家也能直抒胸臆；但‘集中’才是目的，最后拍板下决定的，肯定得是导演本人。 新电影时代的旗手无论自觉还是不自觉，72变电影计划都成了当下中国市场里，最具系统性和前瞻性的电影计划之一（FIRST青年电影展应当算得上另一个了）。 这当然不是刻意吹捧。从宁浩最开始提出72变电影计划，这个项目就先天地带上了第六代之后新导演和新电影的基因：电影具有娱乐趣味和商业价值，但又不一味迎合商业口味，反而在艺术思考的同时，带有极强的独立意识和判断。 在72变电影计划之外，这个趋势也能够被看见。与之前的导演和电影不同，这些电影主动摒弃了来自官方的资金和支助，讲述故事的视角也更个人化，对情感和社会的判断，也愈发具有人文精神，同时在类型和趣味性上也更引人瞩目。比如忻钰坤2014年的《心迷宫》和今年的《暴裂无声》，比如毕赣的《路边野餐》和张大磊的《八月》，比如张扬的《冈仁波齐》和周子扬的《老兽》……72变电影计划内的项目，也在冥冥中契合了这个趋势和特征。比如路阳的《绣春刀》系列：它剔除了传统武侠剧情里高高在上的替天行道，取而代之以底层公务员的辛酸挣扎，这种写实主义的颠覆性，使它的人物不再是传统武侠剧里的英雄，反而是一群蒙上灰色暗渍的软蛋和苦命鬼。 整个新电影的趋势，都是知名影评人大旗虎皮所说：作为中国独立电影的见证者与参与者，新一代的独立电影创作者已经学会了选择另外一个观察中国社会的合理角度，对情感和社会深度的探求转移到私人化的经验的把握和应对上，在自我、市场和体制之间寻找平衡点——而72变电影计划，也如前所述，确实暗合了这个趋势，只不过目前身处其中的这些人，暂时还没意识到，自己正处在改写中国电影史的风头浪尖上。 就像宁浩，之所以提出72变电影计划，就是为了能让更多有共同价值的人一起来建设一个价值系统，我们的价值观就是需要独立思考的意识和创新能力，然后具有一定的本土性和当代性，总结起来就是‘当代、趣味、本土、批判、创新’这五个关键词。按照虎靖璇的说法：当代、趣味、本土、批判、创新这五个关键词，不仅是72变电影计划选择导演的标准，更是这个计划对项目的评判基准。 这个说法，很容易让人想起宁浩评价《绣春刀》的一段话：它不是从一个事物的形式或朝代来区分，而是说你谈论的内容是什么，牵扯到一个个体在整体环境下处境的主题，犹如《绣春刀》，它说的就是一个基层公务员在整体大时代背景下，以什么态度去面对世界，命题为一个现代视角。72变电影计划大力扶持的14位新导演，除了观众已见识到的风格凌厉的路阳，其余新导演也拥有各自特立独行的标签，比如曾赠善于捕捉女性细腻的一面；90后导演沙漠完全没有电影包袱，鲜活十足；吴辰珵在视觉表达系统上颇为罕见，夏鹏电影里则含有一种坏坏的幽默；温仕培对电影的视觉和听觉都有极强的感受力…… 他们每个人有独立思考的体系、和独立判断的能力，这一点我们非常推崇，虎靖璇说这话的时候，嘴角扬着笑容。 不难看出，72变电影计划之所以能在短短几年的时间里，跻身成中国电影新运动的旗手，不简单是因为宁浩和坏猴子的号召力，更是他们天生既有的导演基因，暗合当下电影发展趋势的同时，尊重并给导演更多的空间和可能去表达——如果非要总结出72变电影计划的成功之道，那只能是最俗套的一句话：尊重导演、尊重观众、尊重电影。 虎靖璇：制片人，毕业于中央戏剧学院导演系。 2014年加入坏猴子影业，72变电影计划负责人。担任电影《疯狂的外星人》制片人，参与72变电影计划《绣春刀2》《中国药神》《云水》《甜美生活》等开发制作工作等。 王婧：制片人，哥伦比亚大学创意制片系艺术创作硕士。《老石》和《热带往事》的制片人。